lunes, 21 de marzo de 2011

Blanco & Negro

Seguro ya muchos saben, pero dejo igual la invitación, a una gran muestra para que los que son lentos como yo vayan y no se la pierdan…

Blanco & Negro/Grandes Fotógrafos del siglo XX/Colección David Smith

Centro Cultural Borges - Viamonte esquina San Martín

La muestra va a estar hasta el 24/04… les dejo la página para que se informen: http://www.ccborges.org.ar/index2.htm

En la colección van a encontrar a nuestros viejos amigos Ansel Adams, Henri Cartier Bresson y Robert Doisneau, entre otros.

¡Feliz día y buen comienzo de año académico!

viernes, 17 de diciembre de 2010

Desde Casa


¡FELICES FIESTAS!

Nos vemos a la vuelta...

martes, 30 de noviembre de 2010

Final

TP 1 - Lugar







TP 2 - El Otro
http://vimeo.com/17384874

TP3 - La cosa
http://www.youtube.com/watch?v=_xu0BlRFV1Y

TP4- Transposición
http://vimeo.com/15837018

TP5 - Viaje
http://vimeo.com/17459779


En mi última Autoevaluación escrita debo decir que algo que odio hacer y odie durante todo el año es escribir una Autoevaluación. Entiendo el por qué nos hacen escribirla, pero yo lo siento tan interno, que publicarlo en un blog es algo que no me agrada demasiado, Daf se estará agarrando la cabeza, pero bueno tenia que decirlo/escribirlo. Hay un trasfondo pero no creo necesario explicarlo por este medio.

Bueno prefiero escribir sobre un TODO, en vez de ir trabajo por trabajo. A lo largo de todo el año fue muy claro el objetivo de la cursada, capaz los planteos de los trabajos confundían ya que muchas veces en las teóricas nos pedían o nos mostraban algo que luego en el taller cambiaba completamente. Pero gracias a nuestra profesora te das cuenta que no todo tiene que ser tan objetivo, hay miles de cosas que se nos escapan y aprender a entenderlas y mucho mas comprender que hacer con eso, es complicado.

Los trabajos pasaron a ser nuestros dilemas, eran nuestra limitación, eran los momentos en donde uno se planteaba y se contradecía. Nos partían la cabeza, nos daban vueltas y vueltas, hasta que conseguíamos algo y nos amarrábamos fuerte para que no se escape, que con el tiempo nos despertamos, solo hay que “darse cuenta” de lo que tenemos y como poder usarlo, modificarlo, mejorarlo. También el plantearse si eso sirve o solo hay que dejarlo ir y volver a empezar. Esa limitación se convirtió en un simple planteo para que viajemos y diseñemos a partir de esa base.

Las tardes de taller eran eternas, pero cuando te vas acostumbrando solo deseas que lleguen para que todos te ayuden, por suerte caí en un grupo único, no todos comentaban en el momento del taller, pero siempre se acercaban a darte tu opinión, y eso valoro muchísimo. Más cuando uno se siente en el limbo y no sabe para donde correr, todos fueron muy comprensibles y humildes.

Y nuestra santa profesora, Dafne, al comienzo me chocaba muchísimo, pero creo que fue por que empezamos con Gabriel Valanci, que venia con su paciencia eterna, y sus preguntas que te dejaban en la nada, pero a la vez te hacían maquinar a mil por hora. Y luego Dafne, que ya llegaba aturdida al taller, pero tenia sus días, podías encontrarte con la dulce maternal o con la cansada y saturada Daf. Solo puedo decir: GRACIAS A AMBOS, por los golpes, por los referentes (que fueron nuestra salvación), por el reconocimiento, por las preguntas, por la paciencia.

Buen fin de año a todos! Y nos vemos en la Facu.



sábado, 27 de noviembre de 2010

Autoevaluación

Como trabajo final sabemos que le falta una vuelta todavía, no por parte de las imágenes, ya que sacamos una mirada en ese lugar casi inconscientemente ya que la idea inicial era otra, y que muto de mil formas hasta llegar a lo actual. En lo que no supimos mediar fue en el sonido, que hoy después de entregar y después de descansar nos damos cuenta de todo lo que podríamos haber hecho, pero bueno todos tenemos un punto en donde ya la objetividad desaparece y solo queremos que termine. Ahora que termino, solo es lamento, pero la verdad es más felicidad que lamento. El trabajo termino siendo algo totalmente diferente a lo que proyectábamos a un comienzo pero como un todo nos termino gustando. La parte del montaje nos beneficio y termino siendo nuestro fuerte.

No es uno de nuestros mejores trabajos, pero tiene su particularidad y nos simpatisa!

P/D: La entrega la subo cuando unas de las dulces musas inspiradoras del olimpo la cargue en vimeo.

miércoles, 17 de noviembre de 2010

CHELA (fotos)

Hay de todo un poco, y al final dejo una hecha con una caja de cartón (estenopeica), no creo que entre por que no tiene nada que ver con lo que hicimos en clase, pero estoy orgullosa de que mi caja funcione. No esta retocada, para que vean que linda definición tiene. Enjoy…



¿encontraste al fantasma?



domingo, 14 de noviembre de 2010

En Proceso



Desde nuestra segunda vuelta, el viaje se convirtió en un viaje de redescubrimiento.

El pueblo nos dio una segunda vista más positiva, nos dio a conocer que no todo estaba dormido, que a pesar de que la mayoría de las personas con las que interactuamos no pertenecía al pueblo en sí, igual se juntaban, capaz como una excusa, pero su punto de encuentro terminaba siendo Carlos Keen. Y así como esa gente caía ahí, nosotras también, comimos y festejamos con ellos, vivimos, hablamos y disfrutamos con aquella gente que muy amablemente se ofreció y nos ofreció lo que podían.

Todo surgió a la marcha, por eso no pudimos analizar mucho lo que podíamos llegar hacer. Y ahora con muchísimo material filmado (todo por las dudas), supimos que la idea se transformo por completo.

Vimos todos los referentes dados en clases, y descartamos la mayoría, no por que no servían, al revés, nos inspiro muchísimo, sino por que nuestro material era muy diferente; por ejemplo con el post de Dafne, el fragmento de “Brutti, sporchi e cattivi de Ettore Scola, se apreciaban planos amplios, pero acompañados de movimientos de cámaras, con muchos seguimientos y secuencias, cosa que nosotras no teníamos, pero nos inspiro en la forma de ver a las personas, en como mostrarlas.

Por eso también nos tiramos mucho a nuestro actual referente: Marcos López.

Y dejo parte de un texto de su pág. (http://www.marcoslopez.com/marcostextos.htm) ya que él lo puede explicar mejor que nosotras.

“El sub - realismo criollo no necesariamente tiene que ver con el surrealismo.

Como el poplatino no necesariamente tiene que ver con el arte pop.

Sub - realismo criollo es igual a surrealismo autodidacta, igual a usar la palabra expresionismo en el sentido de la necesidad de expresar fuertemente algo.

Obviedad. Adolescencia. Deseo y represión. Culpa.

Cierta rusticidad, cierta ignorancia.

Los muchachos de siempre conversando en la puerta del bar de la rotonda.

La curtiembre, el Tiro Federal, la parte de atrás del cementerio que se inunda cada vez que crece la laguna.

La humedad. Lo gris de Santa Fe.

El resentimiento que provocan los amores no correspondidos.

Además, valga la aclaración: La Argentina no es México.

La Argentina son unos pastizales al Sur, sin alambrados, con el gauchaje en pedo riéndose a carcajadas de chistes que nunca entendí.

Acá no vino ni Tina Modotti, ni Weston, ni William Borroughs, ni Trotsky fue amante de nadie.

Acá no vino nadie.

Acá solamente vino Witold Gombrowicz y por suerte ahora el diario Página 12 editó 5 compacts de Atahualpa Yupanqui….”

Marcos López, Buenos Aires, año 2000.-

domingo, 7 de noviembre de 2010

Primer acercamiento

EL primer viaje...

http://vimeo.com/16516324

Proximamente el segundo...

Continuará...